Полезные материалы

Весняний день. Опис картини Саврасова

Олексій Саврасов

Олексій Саврасов. Весняний день.
1873. Полотно, олія. 95 x 140.
Госудаpственного Владимиp-Суздальський истоpико-аpхітектуpний і художній музей-заповідник, Володимир, Росія.

Композиційні начерки та ескізи, натурні замальовки, роботи на передачу стану, виконані в графічній техніці, з'являлися на всьому протязі творчого шляху художника. Саврасов ніколи не залишав цього виду образотворчого мистецтва.

Часто художник користувався технікою пап'є-пеле. У художніх магазинах того часу продавалася спеціальна, так звана гіпсова, папір. Досить щільна паперова основа покривалася декількома найтоншими шарами гіпсу. Шари тоновані легкими сірими, блакитними, зеленими, рожевими або жовтуватими відтінками (більш темним кольором - для зображення нічних пейзажів, більш світлим - для денних). Існувала навіть спеціальна розтяжка на одному аркуші: від більш темних тонів в нижній частині (земля) до полегшеним у верхній (небо). На цьому папері (нею користувався не тільки Саврасов, часто до подібній техніці вдавався, наприклад, І.К Айвазовський) художники малювали звичайним графітом або літографським олівцем, сепією, застосовували растушку або місцями проскребалі тонований гіпс гострим предметом (ланцетом, ножичком, голкою) до іншого тону або до білої основи, щоб з'явилися світлі відблиски. Застосування цієї техніки пов'язано з певними труднощами: вона вимагає точності і впевненості в русі руки художника, так як шар гіпсу на папері настільки ніжний, що найменша неточність може зіпсувати всю роботу.

Прекрасними зразками техніки пап'є-пеле можуть служити листи «Вечір. Схід місяця »(1872),« Початок весни »(1876) та інші роботи, створені в різні періоди діяльності Саврасова, але не поступаються один одному в виразності і майстерності виконання. Монохромна грізайльная поверхня не заважає сприймати твори у всьому різноманітті і складності задуму художника, який і при цих обмежених можливостях зумів передати стан блідо-сонячного дня ранньої весни ( «Початок весни»); згущується вечора; остигає, Туманяна степи з калюжами, ввібравши блиск небесного світила ( «Вечір. Схід місяця»); каламутній ночі, розтривоженої то показує, то ховається за хмарами місяцем ( «Місячна ніч над озером»); світлих міських сутінків з рано запаленими ліхтарями ( «Сутінки. Пейзаж»). У графіку художник відчуває себе ще більш вільним, розкутим, ніж в живопису, - він дозволяє собі майже експресіоністична «витівки», залучаючи в якості засобів вираження формальну гру контрастних тональних відносин, грубий чорний контур, «неакуратність» заливки і штрихування, але при цьому завжди зберігає відчуття цілісності і загальної гармонії листа, чому невеликий малюнок набуває монументальність ( «Сутінки. Пейзаж»).

Сюжет, який художник розробляє в малюнку, іноді отримує продовження в його живописних роботах, а часом використаний в картині мотив по-новому, цікаво втілюється в графічній техніці. Так, безсумнівно, перегукуються полотно «Весняний день» (1873) і виконаний через три роки малюнок «Початок весни». Ясність і конкретність силуетів в картині, її незвичайний «коричнево-вицвілий», що викликає асоціації зі старою фотографією колорит наводять на думку про графік. Група дерев з піднятими до неба гілками ефектно виглядає на тлі білого снігу і ніжно голубеющему небосхилу. Здається, що саме навколо цих дерев організована картина, хоча в ній є весь значимий для Саврасова традиційний набір деталей: вода на першому плані з відбивається в ній небом, розкрита огорожа, що йде вдалину дорога, хатинка з кучерявим з труби димком, ліс або гай на дальньому плані. Відповідно до улюбленим композиційним прийомом художника залишений вільним, як би для «розбігу», «вхід» в картину, хоча в буквальному сенсі слова увійти туди, перебравшись через величезну калюжу снігу, що розтанув, не так-то просто. У центральній частині полотна зосереджений головний мотив: група дерев і огорожа, за якими починається обжите людиною простір. Наїжджена в цій частині дорога веде до хатинок. За ними гай, що не дозволяє оці проникнути глибше, а тільки вище, до зворушливо голубеющему неба. Зате весняна оголеність дерев центрального плану не заважає дістатися поглядом до горизонту, вільного в правій частині картини, і там, зустрівшись з такою ж прозорою групою дерев, повернутися назад. Розкритий навстіж, весь якийсь «провітрений», пейзаж «Весняний день» типовий для Саврасова. Художник зумів знайти органічне поєднання інтимності обжитого куточка природи і картинності виду. Можливо тому він так і любив зображати весну, що саме в цю пору року будь-який, навіть найменший шматочок місцевості відкритий і добре проглядається в навколишньому просторі.

Малюнок «Початок весни» набагато лаконічніше, суворіше, але і монументальні. Він позбавлений тих оповідних подробиць про російську весни, яких чимало в картині. Фрагмент картини перетворюється в самостійний твір, але його головна ідея зберігається. Тендітна прозорість, примарність весняного дня, що просочується крізь піднесені до неба стовбури та гілки дерев, наповнює все особливим поетичним настроєм: «На блідо-блакитний емалі ...» (О. Мандельштам). Дерева і вода, дерева і небо відлунюють один в одному. Мотив відображення, який буде настільки популярний в мистецтві початку XX століття, тут знайдено немов випадково, але при цьому чудово обіграний. Саврасов нічого не придумав: в дні весняного розливу вода і небо, здається, міняються місцями, - але він зумів це побачити і зробити з цього сюжет.

Джерело: http://www.tanais.info/art/savrasov2more.html

Схожі записи