клаптикового ЖИВОПИС

Тетяна Гнедовский - архітектор, мистецтвознавець.у вільний від роботи час створює клаптеві картини.Малює і шиє вона з дитинства.Коли в 1992 році закінчила Московський архітектурний інститут, так вийшло, що обидва захоплення злилися в одне.З різнокольорових клаптиків стали народжуватися пейзажі, портрети, натюрморти, яких сьогодні налічується не один десяток.Кілька картин, а також розповідь автора про те, як вони створюються, пропонуємо до уваги читачів.

Т. Гнедовский на виставці своїх картин.

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

Наука і життя // Ілюстрації

<

>

Поштовхом до початку моїх художніх занять послужила стаття в журналі "Декоративне мистецтво", присвячена маловідомій художниці Віри Вульф. Вона працювала на початку ХХ століття в техніці аплікації, нині званої на англійський манер patchwork (тобто буквально "клаптева робота"). Тоді, в епоху модерну, ця техніка переживала розквіт в усьому світі, виринувши на хвилі ідей англійського романтика У. Морріса про відродження рукотворного прикладного мистецтва.

Морріса про відродження рукотворного прикладного мистецтва

Роботи Вульф, однак, різко відрізнялися від загальноприйнятих уявлень про аплікації і її можливості. Це були експресивно, пристрасно і міцно зроблені картини.

Мене завжди тягнуло на великий розмір, розмах, але не вистачало терпіння змішувати фарби і "заповнювати поле" полотна або паперу в'ялим ручним малюванням. Тканини, клапті - вже готові, розфарбовані, сяючі і ваблять, із заданою фактурою, візерунком і кольором - дозволяли задати головне одним рухом ножиць, "покрити" поверхню одним накидання полотна. У такій техніці проблема "створення" частково заміщується проблемою "вибору", тобто азартного пошуку відповідного шматка в невичерпному море текстильних можливостей.

Ще в юності я відчувала, що всі звичні види художньо-образотворчої діяльності надягали на мене гамівну сорочку учнівської скутості, шаблону і повтору. "Клаптева живопис" здавалася чимось абсолютно новим і смішним. Тканина - цей теплий, домашній, веселий, дитячий матеріал - дозволяла вирішувати серйозні художні проблеми граючи, в абсолютно довільній, ні до чого не зобов'язує формі. Такий жартівливий, психологічно полегшений підхід до серйозної справи давав необмежену свободу, дозволяючи вирватися з наїждженої колії професійного штампа.

Сам процес створення "клаптикової картини" теж, на мій погляд, надзвичайно цікавий. На першому, композиційному, етапі він вимагає запаморочливої ​​концентрації, коли з обривка тканини (а це може бути фрагмент сорочки, хустки, а то і краватки або купальника) потрібно відразу вирізати те, що необхідно: дерево, обличчя, троянду. Я ніколи нічого не намічаю і ніяких ескізів не роблю - відразу беруся за ножиці.

Наступний етап - трохи більш спокійний і розважливий - можна умовно назвати "мальовничим". Він дозволяє поглибити, оживити і збагатити початкову схему. Техніка аплікації надає можливість багаторазово переробляти окремі місця, вилучати старі і підшивати зверху нові фрагменти. Треба, втім, зауважити: якщо спочатку закладені співвідношення основних обсягів, фактур і квітів чомусь не вдалися, картину можна вважати загиблої - поверхневі зміни її не врятують.

На заключному етапі "клаптева живопис" - блаженство ручної праці. Немає нічого більш заспокійливого: напружена творча частина, виснажлива відповідальністю і коливаннями, залишається позаду. Попереду - чисто технічна, а вірніше, реміснича робота, споконвіку доставляє насолоду жінці: робота з тканиною, строкатими нитками, ножицями і голками. Вона вимагає вже не художньої концентрації, а акуратності, терпіння і старання: сидиш, співаєш пісні і любовними неспішними рухами приметувати бузкове хмара до белесому неба.

Чому мене приваблює саме "реалістичний живопис" в настільки несподіваною техніці - пояснити складно. Ймовірно, справа в тому, що я люблю саме ту "нормальну" зриму плоть світу, яка мене оточує. Крім того, тканина підказує смішні дитячі ходи, пропонуючи жовто-синю клітку для освітлених вікон і чорне траурне мереживо для міських огорож. Але можна і навпаки - вирізати дерево в ромб і особа в квіточку, і тоді реалістичні принципи посміхнуться і стане весело ...

Можливостей у цього жанру безліч, і, ймовірно, кожен міг би отримати від нього щось своє. Спробуйте!